Memphis Design es un estilo posmoderno influyente que surgió del célebre colectivo Memphis Design de diseñadores con sede en Milán a principios de la década de 1980. Fue encabezado por el legendario diseñador italiano Ettore Sottsass (1917-2007), y tuvo un gran impacto en el diseño de los 80, desafiando el status quo con su intrépida mezcolanza de estilos. No apto para los débiles de corazón, Memphis Design fue un estilo polarizador con sus colores llamativos, patrones contradictorios y enfoque radical del diseño. Hoy en día, Memphis Design es materia de retrospectivas de museos y una fuente duradera de inspiración para los diseñadores de interiores, diseñadores de moda, diseñadores gráficos y tipográficos, diseñadores de escenografía y vestuario de hoy en día, y más.
Historia del diseño de Memphis
Ettore Sottsass, arquitecto y diseñador italiano nacido en Austria, formó Memphis Design Group en su sala de estar de Milán en 1980, donde reunió a un colectivo de diseñadores atrevidos de todo el mundo unidos en un deseo de sacudir el mundo del diseño. Presentaron su estilo llamativo, controvertido y rompedor de reglas con 55 piezas que debutaron en el Salone del Mobile de Milán (ahora llamado Feria del Mueble de Milán) en 1981, creando un estilo animado de amor o odio que se hizo instantáneamente famoso en todo el mundo.
Con su estilo ornamental infundido con la cultura pop y referencias históricas, Memphis Design fue una reacción a la estética moderna limpia y lineal de mediados de siglo de los años 50 y 60 y el minimalismo de los 70. El propio Sottsass salió de los movimientos Radical Design y anti-design en Italia a partir de la década de 1960. Sus primeros trabajos incluyeron muebles escultóricos que llamó "tótems" que ahora se encuentran en importantes museos internacionales como el Met en la ciudad de Nueva York. Memphis Design fue influenciado por el renovado interés en el movimiento Art Deco de la década de 1920, así como por el Pop Art de mediados de siglo, ambos estilos populares en la década de 1980, con algunos kitsch de la década de 1950 añadidos en buena medida. Algunas personas encontraron Memphis Design delicioso. Otros lo encontraron chillón. Un crítico lo describió de manera memorable como "una boda de escopeta entre la Bauhaus y Fisher-Price".
Sottsass y sus cohortes diseñaron objetos decorativos de metal y vidrio, accesorios para el hogar, cerámica, iluminación, textiles, muebles, edificios, interiores e identidades de marca que eran inesperadas, divertidas, rompedoras de reglas y llenas del idealismo que los mejores diseñadores tienen para Haz del mundo un lugar mejor. “Cuando era joven, todo lo que oímos hablar fue sobre funcionalismo, funcionalismo, funcionalismo”, dijo una vez Sottsass. "No es suficiente. El diseño también debe ser sensual y emocionante ".
Memphis Design influyó en la cultura popular, inspirando el conjunto de programas de televisión populares como pipí-casa de juegos de wee y Salvado por la campana. Entre los superfans famosos del estilo del diseño de la década de 1980 se encontraban el legendario diseñador de moda Karl Lagerfeld y David Bowie. Pero Memphis Design nunca fue del agrado de todos, y el movimiento había fracasado antes de que terminara la década, con el propio Sottsass abandonando el colectivo en 1985 y algunos de sus otros diseñadores líderes persiguiendo carreras en solitario una vez que la banda se separó definitivamente en 1988. En En la década de 1990, la marca Memphis-Milano fue comprada por Alberto Bianchi Albrici, quien continúa produciendo los diseños originales del colectivo de la década de 1980. Y a partir de la década de 2010, cuando la nostalgia por el estilo de los 80 ha regresado, Memphis Design se ha convertido en una fuente de inspiración para diseñadores multidisciplinarios, incluidas casas de moda como Christian Dior y Missoni, y nuevas generaciones de diseñadores de interiores, diseñadores tipográficos, cineastas y más. .
Entonces, ¿por qué este movimiento de diseño nacido en Italia se llamó Memphis Design? Su nombre es una referencia a la canción de Bob Dylan, Atascado dentro del móvil con el Memphis Blues otra vez, de su 1966 Rubia sobre rubia álbum que se había estado reproduciendo en bucle la noche en que el colectivo Memphis Design tuvo su primera reunión oficial en la sala de estar de Sottsass.
Características clave del diseño de Memphis
- Nociones desafiadas del buen gusto convencional
- Se burló de la filosofía de diseño imperante en la Bauhaus de que la forma sigue a la función.
- Diseñado para provocar una respuesta emocional
- Fuerte, impetuoso, enérgico, juguetón, desinhibido
- Uso de colores brillantes en combinaciones poco ortodoxas.
- Uso deliberado de patrones llamativos y contradictorios
- Uso de formas geométricas simples
- Uso de gráficos en blanco y negro
- Aristas y curvas redondeadas
- Afición por los garabatos
- Uso de materiales como terrazo y laminado plástico en varios acabados
- Desafiar las expectativas utilizando formas inusuales en lugar de las convencionales, como patas redondas en una mesa.
