La arquitectura posmoderna es un movimiento del siglo XX que se caracteriza por una mezcolanza a menudo irreverente y ecléctica de estilos clásicos y modernos para crear obras de arquitectura singulares que aspiran a parecerse a nada que haya existido antes. Algunos de los edificios más controvertidos, provocativos, idiosincrásicos y memorables del mundo han surgido del movimiento arquitectónico posmoderno.
Historia de la arquitectura posmoderna
El posmodernismo surgió en las décadas de 1960 y 1970 como una reacción crítica impulsada por arquitectos y una respuesta a la arquitectura moderna predominante de mediados del siglo XX, que los arquitectos posmodernos percibieron como sin lugar y rígida, construida con elegantes materiales modernos como el acero y el vidrio y carente de ornamento y emoción. Los arquitectos posmodernos creían que los ideales utópicos del Modernismo como una forma democrática de arquitectura accesible para las masas habían fracasado y que su momento cultural había pasado (una afirmación que, a juzgar por la perdurable popularidad de la estética modernista en el siglo XXI, no ha resistido la prueba de hora). Mientras que el modernismo se dedicó al orden y la simplicidad, el posmodernismo abrazó la complejidad y la contradicción, como se sostiene en un influyente libro de 1966 del arquitecto posmoderno estadounidense Robert Venturi titulado: Complejidad y contradicción en la arquitectura.
Los edificios posmodernos más exitosos exudan personalidad, ingenio y una interpretación irónica de los elementos y movimientos arquitectónicos del pasado, evitando la belleza convencional y las nociones de lo que constituye el buen gusto. Usando un pastiche de estilos dispares, los edificios posmodernos pueden ser un desafío para los no iniciados, virando hacia lo kitsch y lo camp.
El posmodernismo floreció durante el boom económico de la década de 1980 y continuó hasta la década de 1990, dejando a su paso una gran cantidad de monumentos arquitectónicos ruidosos, orgullosos y que desafían el género, primero en los Estados Unidos y luego en todo el mundo en lugares como Europa, Japón y Australia donde se extendió su influencia. El posmodernismo influye en la arquitectura contemporánea hasta nuestros días.
Características clave de la arquitectura posmoderna
- Mezcla de estilos y períodos arquitectónicos
- Formas escultóricas
- Abrazo frecuente de colores brillantes, a veces en forma de baldosas de cerámica o vidrio coloreado
- Uso liberal de detalles ornamentales clásicos tomados de movimientos arquitectónicos pasados, a menudo mezclados y combinados de formas poco convencionales.
- Uso de la abstracción
- Caracterizado por alegría, fantasía, humor, ironía.
- Uso de trampantojo
- Formas idiosincrásicas que rompen las reglas que desafían los códigos dogmáticos del Modernismo
Ejemplos notables de arquitectura posmoderna
El edificio Portland, diseñado por el difunto arquitecto Michael Graves, es un edificio de oficinas municipales en Portland, Oregon que hizo olas por su uso poco convencional de color, materiales de superficie y adornos decorativos cuando se inauguró en 1982, desafiando la definición de lo que es una oficina. Se suponía que el edificio debía verse como. Fue incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos en 2011.
La Casa Vanna Venturi en Chestnut Hill, Filadelfia fue terminada en 1964 por los arquitectos Robert Venturi y Denise Scott Brown. Construido para la madre de Venturi, con su escala poco convencional y su techo a dos aguas roto, fue una de las primeras obras reconocidas de la arquitectura posmoderna. "Me gustan los elementos que son híbridos en lugar de puros, comprometedores en lugar de claros, distorsionados en lugar de sencillos", escribió el arquitecto.
La Neue Staatsgalerie en Stuttgart, Alemania, se inauguró en 1984 después de cinco años de construcción. Fue diseñado por James Stirling, Michael Wilford and Associates y alberga una colección de arte moderno del siglo XX.
La sede del edificio del Servicio Secreto de Inteligencia (SIS) o edificio M16 en Londres, terminado en 1994, fue diseñado por Terry Farrell and Partners. Su peculiar diseño se inspiró en todo, desde las centrales eléctricas industriales británicas de la década de 1930 hasta los templos mayas y aztecas. El edificio es prácticamente un personaje de películas de James Bond como Ojo dorado (1995), El mundo no es suficiente (1999), Skyfall (2012) y Espectro (2015).
El Centro Pompidou, erigido con mucha fanfarria y controversia en París en la década de 1970, es ahora una de las principales atracciones de la ciudad. Este museo de arte contemporáneo diseñado por los arquitectos Renzo Piano y Richard Rogers es un edificio posmoderno cuyos elementos funcionales, incluidas las tuberías y los ascensores, se reubican visiblemente en el exterior para dejar el mayor espacio posible en el interior para el arte y las personas. La colorida anomalía enclavada en el corazón del majestuoso París haussmanniano del siglo XIX lo hace aún más notable, incluso hoy.
El arquitecto Frank Gehry es considerado un maestro posmoderno gracias a edificios emblemáticos como el Walt Disney Concert Hall en Los Ángeles, construido entre 1999-2003, que parece estar hecho con las alas de acero inoxidable más grandes que la vida de un barco fantástico.
