Mi viaje de diseño: Caitlin Flemming en su libro más vendido y estilo ecléctico

¡Ayuda al desarrollo del sitio, compartiendo el artículo con amigos!

Una de las palabras que la diseñadora residente en San Francisco, Caitlin Flemming usa para describir su estética es "sin esfuerzo", y lo mismo puede decirse de cómo parece haber flotado entre industrias, desde los blogs hasta el diseño de interiores para convertirse en una autora de bestsellers y, tal vez, en el futuro, un diseñador textil. Como parte de nuestra serie, Mi viaje de diseño, hablamos con Flemming sobre cómo cultivar su ojo para el diseño, la mezcla de patrones y los elegantes souvenirs.

Sobre sus primeras influencias

De niña, Flemming vivió en la Ciudad de México con su madre, maestra e historiadora, y su padre, ambientalista y presidente del World Wildlife Fund para México y Centroamérica.

“Viajaba por todas partes con mi papá en estos increíbles viajes, donde él trabajaba en la naturaleza y preservaba sitios. Otros niños estaban en el campamento de verano y yo estaba en la selva con monos ”, dice Flemming. "Estaba inmerso en todas estas culturas diferentes".

Cuando tenía nueve años, su familia se mudó a Portland, Oregon, donde su madre se convirtió en comerciante de antigüedades.

"Siempre estábamos en los mercados de pulgas y realmente le doy el crédito a mi madre por entrenar mi ojo", dice Flemming. “Cuando viajábamos, ella decía: 'Mira la arquitectura' y señala todos estos detalles. Así es como me convertí en diseño ".

Sobre su decisión de no ir a la escuela de diseño

Aunque Flemming amaba el diseño desde una edad temprana, decidió hacer una doble especialización en negocios internacionales y marketing en la Universidad de San Francisco en caso de que el diseño "no funcionara". Después de graduarse, mientras trabajaba como administradora de la comunidad en una editorial, se familiarizó con los blogs.

“Estaba trabajando con blogueros y vi cómo compartían toda su inspiración”, dice Flemming. "Pensé 'esto es lo que debo hacer '.

Poco después, en 2009, hizo clic en publicar en su primera publicación para "Sacramento Street". Luego, mientras seguía haciendo crecer su blog, Flemming se convirtió en asistente de diseño y en gurú de las redes sociales de Kendall Wilkinson.

“Como no tenía los conocimientos escolares, estaba dispuesto a investigar y descubrir cómo hacerlo. También hice muchas preguntas a las otras chicas y todas fueron muy abiertas y dispuestas a enseñarme ”, dice Flemming. "Solo tenía que trabajar las piernas".

Aunque tener una educación formal puede haber facilitado las cosas en ocasiones, Flemming dice que no se arrepiente.

“A veces pienso 'Desearía ir a la escuela de diseño para saber cómo hacer esto', pero como puedo administrar mi negocio, puedo contratar personas para que me ayuden con esas cosas, lo cual es increíble porque tú Simplemente aportamos más conocimientos y diferentes conjuntos de habilidades a su empresa ”, dice Flemming.

En huelga por su cuenta

Hubo una serie de factores que influyeron en la decisión de Flemming de iniciar su firma de diseño homónima. Tres años de blogs habían generado asociaciones de marca y algunos clientes de diseño. Aun así, estaba nerviosa.

“Pensé: '¿Qué pasa si no gano nada?' o '¿Y si todo desaparece?' ”, recuerda Flemming. "Finalmente, mi esposo y yo dijimos 'Está bien, no tenemos hijos y podríamos vivir de su salario si tuviéramos que hacerlo' y pensé 'Si no lo intento ahora, es posible que nunca suceda'".

El aliento de otros diseñadores también ayudó.

"Grant Gibson aquí en San Francisco vio mi primer apartamento", dice. "Él estaba como, '¿Por qué no eres diseñador?" y dije: '¿Qué quieres decir? ¡Estoy! Trabajo para Kendall Wilkinson ". Su respuesta fue:" No, no, tienes que salir por tu cuenta. Tienes muy buen ojo ".

Esa es una habilidad que Flemming todavía usa hoy y continúa perfeccionando.

"Al entrar en la casa de un cliente nuevo, puedo imaginarme una habitación completa en menos de un minuto", dice, y agrega que el aprendizaje nunca se detiene. “Al ser diseñador, te estás educando constantemente porque existen todas estas nuevas y sorprendentes formas de usar o crear productos para nuestros clientes. Constantemente estoy fijando y etiquetando diferentes cosas en Instagram. Miro cómo los diseñadores de diferentes países están usando los productos. Mi mamá y yo compramos tantos libros y revistas diferentes ".

Sobre como Viaje a casa Se produjo

A Flemming se le había acercado antes para escribir un libro, pero lo descartó porque no sabía sobre qué escribiría. Entonces, a su mamá se le ocurrió la idea de escribir un libro juntos. Reflexionaron sobre su amor compartido por los viajes y cómo desempeñaba un papel en sus hogares.

“Entonces pensamos, '¿Por qué nos limitamos a nosotros mismos? Debemos llegar a las personas que nos han inspirado y que se inspiran viajando '”, dice Flemming.

Reunieron la lista de sus sueños de entrevistados, incluidos diseñadores como Nate Berkus y Carolina Irving. Luego, contrataron a un agente de libros y enviaron una propuesta.

Desde que llegó a los estantes en 2019, Viajar a casa: diseño con espíritu global ha sido continuamente un éxito de ventas de Amazon y, a menudo, aparece en el fondo de las casas de otros diseñadores y entusiastas del diseño en Instagram. Es posible que también lo haya visto fotografiado junto con la colección Target de McGee & Co. En otras palabras, el libro está en todas partes.

Travel Home Design con un espíritu global $ 24

Flemming está encantado con la atención, pero también orgulloso de cómo el libro se ha convertido en un recurso.

“Hemos tenido tantas personas que se han acercado a nosotros para leer nuestro libro de diseño, lo que me hace muy feliz porque siento que a veces la gente simplemente hojea las imágenes bonitas, pero nuestro libro tiene mucho conocimiento sobre de dónde sacan estos diseñadores inspiración y cómo usarlo en su hogar ”, dice Flemming.

Al escuchar tu instinto

Como era de esperar, al trabajar en su libro, hubo muchos intercambios con el editor.

“Como diseñador, sabía exactamente lo que buscaba en la encuadernación de un libro y la portada de un libro. Pensé en el estilo de las cosas y en cómo se verían si hicieran una toma desde arriba ”, dice Flemming.

Ella y su mamá querían una encuadernación de color chocolate oscuro que resaltara. Querían que el título estuviera en una fuente grande y había una cierta sensación que querían que evocara la imagen de portada.

"Queríamos que fuera de un espacio en el que no sabías exactamente dónde estaba; podría estar en Copenhague, podría estar en California, podría estar en Australia". ella dice. "Queríamos que fuera algo que diera a la gente pasión por los viajes".

Pero les dijeron que su visión no se vendería.

“(El editor) seguía regresando con otras sugerencias y yo estaba como, 'No, no, no, esto no va a funcionar'. Finalmente, cedieron después de tantas revisiones porque creo que se dieron cuenta de que no iba me alejé y no retrocedí ”, dice Flemming, riendo. "Realmente tenía este instinto".

Sobre ganar confianza como diseñador

Flemming no siempre ha tenido tanta confianza, pero dice que la experiencia con el libro le aseguró que ella realmente sabe de lo que está hablando.

“Hubo momentos en los que no me resistiría si el cliente no quería ir en la dirección que pensé que debería ir porque pensé: 'Bueno, ya sabes que me contrataron, así que tal vez debería escucharlos. o Quizás no pensé en cómo viven '”, dice Flemming. "Finalmente siento esa sensación de confianza al saber cómo deben diseñarse y visualizarse las habitaciones desde el principio".

Y ahora, después de haberla descubierto en Instagram o haber leído su libro, cada vez más personas contratan a Flemming específicamente por su estética personal, que, según ella, puede describirse como neutral, serena, sin esfuerzo y serena.

"Acepto la última palabra, 'recopilada', para cada cliente porque siento que eso es lo que trae una historia a un hogar", dice. "Son los elementos los que inician una conversación".

Sobre la incorporación de hallazgos de sus viajes

En la carretera, es fácil perderse en el momento y recoger todas las cosas bonitas a la vista, pero lo que se ve muy bien en el contexto de un mercado colorido, puede que no funcione en su hogar. Para evitar compras impulsivas, Flemming aconseja tener en cuenta su espacio y recordar que solo tiene un espacio limitado.

"He cometido errores, todo el mundo lo hace, pero ahora conozco mi paleta de colores y siempre me mantengo dentro de mi paleta de colores", dice, y agrega que es útil dar un paso atrás.

“Mi mamá siempre dice: 'Vamos a almorzar y pensemos por un minuto en lo que realmente queremos conseguir'. Ahora, con antigüedades y ese tipo de cosas, es un poco más difícil porque no sabes si todavía estar allí ”, dice ella. "Es un riesgo, pero pensar en su hogar y en cómo podría usarlo es realmente importante".

Entonces, ¿cuáles son algunas de las cosas que Flemming siempre está buscando?

“Me encanta coleccionar textiles en los viajes. Son muy fáciles de meter en una maleta y añaden mucha dimensión a una habitación. Los he recolectado en Marruecos, Estambul, Francia, Portugal y muchos otros lugares ”, dice. “También trato de encontrar piezas especiales, como las zapatillas marroquíes de tamaño infantil que atesoro. ¡Nunca me separaré de ellos! "

En espacios aptos para niños

Algunas personas dudan en comprar antigüedades o muebles más finos cuando tienen niños, pero eso no afecta a Flemming.

“Soy una gran creyente en que los niños estén expuestos a un entorno agradable”, dice. “Obviamente, hemos tenido una buena cantidad de contratiempos. Recientemente, mi hijo dibujó un cuadrado en el respaldo de mi silla favorita con un marcador. Estaba tan orgulloso de eso, ¿cómo podría estar enojado? Así que acabo de colgar una manta sobre la silla para ocultar la 'obra de arte' ".

Y Flemming dice que muchas veces las piezas vintage son más resistentes. Tomemos las alfombras turcas, por ejemplo.

“A los niños les han puesto kétchup y les sale enseguida”, dice. ¿Todas esas alfombras lavables? Eso es lo que les pasa a mis amigos y me dicen que se manchan muy fácilmente ".

Sobre la redecoración con lo que ya tienes

Flemming se mudó recientemente y dice que los seguidores han comentado cómo está reinventando piezas usándolas en diferentes salas de diferentes maneras. Es un hábito que adquirió de su madre.

"Ella siempre está moviendo las cosas y en realidad no está comprando o adquiriendo cosas nuevas", dice Flemming. “Cuando la gente ve a todos estos diseñadores actualizando cosas, se preguntan cómo tienen todos estos fondos y cómo no pueden identificarse con ellos. Intento ser más sostenible en mis diseños y lograr que mis clientes no piensen que las cosas son tan desechables ".

Eso no quiere decir que el estilo de Flemming no haya cambiado con los años.

“Definitivamente he evolucionado, pero sigo siendo fiel a una de mis creencias fundamentales en la decoración: mezclar lo antiguo con lo nuevo. Me encanta ver antigüedades mezcladas con artículos más nuevos. Evita que se sienta como el hogar de una abuela, pero agrega una conexión más profunda con el pasado y lo ayuda a no pasar de moda ”, dice. "Soy un gran creyente en trabajar con lo que tienes y agregar cosas lentamente".

¿Una tendencia que está adoptando actualmente? Elegante campiña inglesa.

“Me encantan los patrones sobre el diseño de patrones. Recientemente recuperé mi cama con un hermoso paisley de Peter Dunham. Y agregué una tumbona vintage de Elsie Green a la sala de estar cubierta con tela Les Indiennes. Hace un año, no usé mucho patrón y me encanta esta nueva adición. Mi proyecto de diseño más reciente, lo llamo "Miss Marple se encuentra con el norte de California.’”

Sobre lo que sigue

Flemming está jugando con la idea de escribir un segundo libro. Ella dice que también le encantaría crear una colección textil.

“Corre la voz: ¿quién quiere trabajar conmigo?”, Dice Flemmings, riendo. "Estoy obsesionado."

Se enamoró del trabajo de otros diseñadores como Carolina Irving, Penny Morrison y Heather Taylor y, al cerrar el círculo, también está inspirada por la naturaleza y su tiempo en México.

"Hablando con Carolina, ella estudia botánicos y así es como se le ocurren sus patrones", dice Flemming. "Todo eso es muy interesante para mí".

Es demasiado pronto para decir lo que podría contener la colección de Flemming, pero seguro que será mundana y sofisticada, como ella.

Mi viaje de diseño: Ariel Okin sobre su estilo 'tradicional con un toque' y su escritura sobre diseño de interiores

¡Ayuda al desarrollo del sitio, compartiendo el artículo con amigos!

Va a ayudar al desarrollo del sitio, compartir la página con sus amigos

wave wave wave wave wave