7 lecciones de estilo que aprendimos de un fotógrafo de interiores

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En el mundo de la fotografía de interiores, William Abranowicz es como la Beyoncé de sus compañeros: el profesional increíblemente talentoso y de gran éxito que está a pasos agigantados por delante de la competencia. Durante 40 años, innumerables casas de pintores famosos, poetas, estrellas de rock, diseñadores, creadores de tendencias, políticos y artistas han sido fotografiados bajo su atenta mirada. Este mes, lanza su último libro, Originales americanos, una colección de más de 260 interiores nunca antes publicados y las interacciones personales que ha tenido con los propietarios de las casas.

¿Qué incluye la foto perfecta del interior? La luz, la forma y la composición son el núcleo de toda gran imagen interior, pero no se detienen en el borde de los marcos. Cada fotografía demuestra un conocimiento de lo que hace que los interiores sean memorables: la escala de los objetos, los colores vibrantes y el espacio negativo. Un hilo conductor en su libro: Nunca hagas que tus interiores se sientan demasiado perfectos; la belleza se encuentra en las pequeñas imperfecciones que evoca una casa. Aquí hay siete lecciones de estilo que aprendimos del libro de Abranowicz; pruébelas usted mismo antes de publicar su próxima publicación de Instagram # Indesign-jornal.com.

Aprenda a mezclar períodos y estilos

El arte de mezclar lo antiguo y lo nuevo es algo que incesantemente intentamos llevar a casa, pero Abranovicz parece haber entendido la tensión que crea esta dicotomía y lo importante que es para crear (o enmarcar) un gran interior. Por ejemplo, dice de la casa de Santa Bárbara de 1930 de Ellen DeGeneres y Portia de Rossi: "La pura belleza de la arquitectura, y el diseño y el arte de alta y baja procedencia que contienen estas estructuras, es difícil para mí describir excepto a través de la lente de mi cámara ".

Decora con piezas icónicas

En la casa del diseñador de interiores Cliff Fong, Abranowicz se sumerge más profundamente en el arte de mezclar lo antiguo y lo nuevo: "Los objetos que no tienen una procedencia conocida o un precio elevado se mezclan con las formas modernistas de Prouvé, Perriand, Royère, Adnet, Knoll y Wegner", escribe. . Fong es responsable de gran parte de la magia que ocurre en la casa de DeGeneres, por lo que no es de extrañar que el hilo conductor se transmita de una casa a otra. En el corazón de los diseños de Fong: muebles modernos icónicos, incluso si solo una pieza, demuestra que un gran diseño resiste la prueba del tiempo.

Decorar con alfombras vintage

Los estilistas de moda tienen su propio enfoque a la hora de decorar, algo que se traduce en la casa de Lorri Sendell y Mats Hakansson. "Al observarla, aprendí a inculcar en mi trabajo de moda una atmósfera de tranquilidad y realidad emocional, una lección que se trasladó a mis fotografías de interiores", recuerda Abranowicz. Describe esta imperfección casual como "un pequeño desorden perfecto", lo que esencialmente significa abrazar una pequeña cantidad de desorden (una pila de libros, una alfombra antigua) para hacer que los interiores parezcan más atractivos.

Aproveche la historia de su hogar

El joyero Federico de Vera colecciona obras de arte, muchas. En su casa al norte del estado de Nueva York, una casa de sección que alguna vez albergó equipos de ferrocarril o trabajadores, antigüedades y pinturas están ingeniosamente arregladas como para retratar la belleza y la historia del pasado de la región. "La casa de Federico, evocando esta pátina de la memoria, rescata de la obsolescencia una parte olvidada de la vida estadounidense, inyectándola en un nuevo y conmovedor significado cultural", recuerda Abranowicz. Esto muestra que al visitar una tienda de antigüedades local de vez en cuando, uno puede crear una colección de objetos que hablan de la historia y el pasado de una casa.

Piense en la composición del color

Una personalidad audaz como Bette Middler necesita un interior colorido a juego. En su casa de fin de semana en el norte del estado de Nueva York, un papel tapiz floral citrino se alza contra un corredor de escalera con dibujos de diamantes rojos y blancos y sillas de color azul claro vibrantes. "Desde su rico interior de caoba hasta los omnipresentes papeles pintados en un estilo gráfico que recuerda al Wiener Werkstätte, hasta el antiguo piano verde en una habitación de arriba, fotografiar las características de esta casa me pareció una sesión de retrato con la vida interior de uno de mi heroína ", dice Abranowicz. Demuestra que cualquier composición de color vale, si eres lo suficientemente valiente como para probarla.

Abraza la belleza de las imperfecciones

El diseñador de interiores con sede en Nueva York, John Derian, ha dominado el arte de la composición ingeniosa y los acabados auténticos. En su apartamento, donde otros habrían revocado las paredes y arreglado los pisos, abrazó las imperfecciones, algo que Abranowicz admiraba: "Las paredes estaban manchadas con ese hermoso tono crudo desigual que solo décadas de humo, tiempo o un gran escenógrafo pueden Produce." En él, los acabados originales se dejaron intactos para dejar espacio para que brillen composiciones artísticas.

Elija una paleta neutra

En la casa de Fong, Abranowicz también destaca la importancia de una paleta neutra relajante que sirva de telón de fondo para una impresionante colección de arte y objetos: "Su paleta tiende a tonos calmantes que van del gris medio al azul profundo y al blanco cálido y limpio. " el escribe. En su contra, el arte gráfico y los coloridos libros y muebles de mesa de café pueden brillar realmente.

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